La feminidad romántica de Pia Carregal

Texto: Sasha Santamaría 
Fotografía: Daniel Rey*


Afrodita. Ese fue el nombre escogido por la diseñadora Pia Carregal para bautizar su nueva colección, presentada el pasado 12 de marzo dentro del marco del Buenos Aires Alta Moda.
El primer vestido que desfiló por la pasarela, dejó impregnado en el ambiente una sensación de ensueño. Pasada tras pasada, un vaivén de tules, brocados, y sedas, cubiertos por exquisitos bordados floreales que serpenteaban delicadamente sobre las diáfanas telas que, discretamente, dejaron entrever la silueta de las modelos. Ensambles pensados para la noche, algunos compuestos por dos piezas, otros de una sola pieza, largos y etéreos, o cortos sobre la rodilla para ocasiones cocktail, donde la espalda es destacada por escotes infinitos. Ciertos guiños flappers con el uso de flecos y bolsillos escondidos sobre los vestidos, aportaron jovialidad y gracia a la colección.
La paleta de colores, bastante generosa, donde reinaron tonalidades nude, junto con bordados en matices de blanco, celeste, verde y dorado, dieron el efecto de una piel desnuda cubierta únicamente por detalles florales.
Los tocados, coronas de flores en bronce, cuarzo y alpaca elaboradas por la casa de joyería contemporánea Jitric, bastaron para enaltecer la sensualidad nostálgica y refinada de la mujer ideada por Pia Carregal.

Brocados dorados
Degradé de azules y celestes
Negro sobre nude: Combinación poderosa
Flecos y bolsillos, pequeños detalles significativos


*Daniel Rey Fotografía: www.reydaniel.com

Matices de Invierno del Designers Look BA 2015

Texto: Sasha Santamaría
Fotografía: Juan Pablo Alvarez


Luego de una intensa semana de desfiles, performances a cargo de destacados creativos de la ciudad, quienes escogieron la plataforma del Designers Look (una de las principales vitrinas de la moda local) para mostrar al público sus equipos para vestir este invierno.
Cada propuesta  presentada  estuvo resguardada por una estética particular, reflejo de las perspectivas que cada creativo concibió al momento de iniciar su trabajo, imaginario devenido en vistosos detalles, propios del mundo de la indumentaria. Resultaron refrescantes las colaboraciones con  artistas plásticos, quienes  aportaron sus pinceladas para intervenir la superficie de las prendas, creando obras portables, corroborando la eterna sinergia entre el arte y la moda. Diseño con sustancia.

Tramando
‘Bosque’ fue la colección para la cual Martín Churba convocó a la artista Rosa Skific, quien salpicó sus trazos faunísticos sobre las tipologías de esta temporada, destacando el guiño artesanal otorgado por el trabajo de texturas (característica insigne de la marca) creadas en el laboratorio textil del diseñador. Cierta influencia ‘grunge’ (aunque dosificada), tejidos ligeros, concibieron la imagen de una mujer fuerte y oscura, aun así delicada.





JT por Jessica  Trosman
En el caso de ‘Mutuaretroforma’, las ilustraciones del artista Vicente Grondona  estamparon  las prendas, junto con las intervenciones textiles de Pablo Sandrigo, trabajaron sobre tejidos como lana virgen, cuero, polar y fieltro. Las sedas y chiffones protagonizaron ensambles para la noche. Acostumbrados a una paleta cromática  austera, fueron inesperados colores vibrantes como amarillos y rojos. Siluetas desenvueltas, elaborados drapeados y técnicas de patchwork japonés conviven armónicamente en esta colección.






Vevu
Suami Delelis, capitana de la marca, ideó “Pirámide” para los días invernales. Formas geométricas, tonos metalizados, lentejuelas y un predominio de matices anaranjados, definieron esta nueva propuesta.





Cora Groppo
Con ‘Embichada’ la diseñadora puso en manifiesto su lado más portable. Negro, blanco, gris, beige y camel, conformaron la paleta cromática de prendas clásicas urbanas. Pantalones con recortes, prendas decoradas por frases como ‘Black is Lazy’ o Quality not Quantity, texturas ásperas sobre tejidos delicados, manchas jaspeadas de pintura como estampas delinearon la estética invernal de Groppo.





Fabián  Zitta
La nostalgia tanguera y las formas sinuosas del arte fileteado porteño, dieron luz a esta colección colmada de sofisticados recursos artesanales: plisados, tableados, calados superpuestos y detalles 3D, asomaron soberbios sobre vestidos de amplias siluetas. La joyería elaborada por Isabel Englebert  resultó la acompañante oportuna para cada uno de los equipos creados por  Zitta.




Min Agostini
Con ‘Lineamientos’, Min Agostini reafirma una vez más su feminidad sutil, intelectual y encantadora, alejada de obviedades. Prendas con líneas geométricas y orientales, siluetas amplias que contienen amablemente  el cuerpo, colores  sólidos como blanco, verde y rojo fueron suavizados por delicados tonos durazno y rosa. Juego por bloques de color y estampas cinéticas fueron las máximas de este discurso visual propuesto por la diseñadora.





Dot por Laurencio Adot
El universo pictórico de Paul Klee y Sonia Delaunay, fueron referentes para construir  los cimientos de ‘Escapismo’, colección impregnada de geometría y color. Vestidos, faldas y tops de silueta rectangular, estuvieron acompañados por botas de caña alta. Los exquisitos tocados realizados por Sol Robles completaron el impecable estilismo de la colección.






Blackmamba
‘Mental’ fue su propuesta de inverno donde cuatro colores fueron los protagonistas: negro, blanco, rojo y camel. Sobriedad y minimalismo con tintes rock, juego de prendas por capas e incorporación  de ítems jean.





Zito
Para el día los equipos se perfilan clásicos y sastreros, blazers de líneas rectas, suéteres oversize, vestidos básicos de jersey y conjuntos monocromos en blanco, negro y camel. Para la noche, vestidos lánguidos en satén y gasas; rojas y verdes, con escote infinito sobre la espalda.





Evangelina Bomparola
En ‘Humanitas’ se conjuga la rigidez de la sastrería con la liviandad de blusas y vestidos en seda natural y sus variantes. Grandes bloques de color asimétricos dibujaron cortes sobre túnicas, pantalones, sacos y faldas, generando una imagen simple y minimalista, coherente, práctica y apropiada para la mujer de nuestro tiempo. Los bellos zapatos, guillerminas de punta redonda con plataforma, fueron diseñados por Ricky Sarkany exclusivamente para acompañar esta colección.





Opinión para Revista Semana


Consultada por Revista Semana de Diario Expreso de Ecuador para opinar acerca de las posibles repercusiones de la llegada de la moda low cost en la industria textil nacional. 

Destino playa: Vestirnos para el mar

Por: Sasha Santamaría

Diseño: Melissa Klein/Fotografía: Javier Borja

Los días donde los paisajes costeños se presentan como escape ideal frente a la selva citadina, finalmente han llegado.  Nos imaginamos en jornadas eternas bajo el fulgor del sol, entre el vaivén de las olas, el olor a sal impregnado en nuestros cabellos. Visiones azules entre el cielo y el horizonte. Vínculo antiguo el del ser humano y el océano, experiencia en la que el traje de baño se convierte en la indumentaria básica para incursionar con comodidad en estos escenarios marinos. 

Tanto para hombres como mujeres, la clave está en elegir un modelo que sea amigable con las formas del cuerpo, que se adapte fácilmente y no comprima las partes, procurando que no quede ni muy apretado ni muy flojo. La calidad del tejido (lycra) definirá la resistencia del mismo. Si la lycra es fina (lo cual es indicativo de mala calidad), la tela y los hilos que componen las costuras se desgastarán con el uso; el cloro del agua de la piscina y las sales del mar, generando pequeñas pelotitas sobre el tejido. Es preferible realizar una buena inversión al momento de adquirir un traje de baño, eso nos garantiza que podremos usarlo durante un par de temporadas y así podemos utilizar ese dinero para adquirir otros ítems básicos de verano como un sombrero o un buen par de gafas de sol.

En esta temporada, de acuerdo a las tendencias que regirán este verano, percibiremos guiños clásicos junto con una multiplicidad de estampas que definirán la moda de nuestros bañadores.

Moda Femenina
En cuanto a tipologías, esta temporada se imponen las piezas inferiores de cintura alta, se mantienen los clásicos de dos piezas y enteros. Al momento de elegirlo, debemos escoger aquel que favorezca y resalte nuestras formas de manera armoniosa. Si contamos con poco busto, ideales son los tops tipo bandeux (rectos y sin tirantes), strapless, de forma triangular con ataduras detrás del cuello y aquellos con push up y leve relleno, los cuales ayudan a generar volumen en la zona. 
Los tops con vuelos, apliques, texturas y drapeados también son aliados en esta tarea. Por otro lado, si el tamaño del busto es bastante generoso, la misión será sostener y proveer un óptimo ajuste. Para ello, nos inclinaremos por tops con tirantes fuertes y de construcción minuciosa, bien armados y sin rellenos, que proporcionen un buen soporte interior. Si el busto es algo caído, los tops con varillas resolverán esta problemática. 
Si se desea esconder una barriga prominente, la tankini (juego de blusa de tirantes hasta la cintura o cadera acompañada de un short) será la opción más sentadora. 
Para la zona de las caderas, si buscamos disimular excesos debemos evitar los modelos con costados muy anchos que forman una línea horizontal sobre la cadera, es preferible que tengan una ligera curvatura, y como complemento podemos desviar la atención hacia la parte superior utilizando tops de un tono más intenso o con algún detalle interesante, sea este una textura o estampa. 
En el caso de las caderas pequeñas, son libres de utilizar modelos un poco más reveladores, tipo culotte con costados finos. Otra tendencia de la temporada son los cavados altos, perfectos para alargar visualmente las piernas.
Trajes de baño enteros con calados que descubren la cintura, profundos escotes en V, reminiscencias retro y deportivas, estampas tropicales, de selvas y follajes espesos (recurso que concede poderío visual a la pieza) son detalles que refrescan los diseños de esta temporada. La paleta de colores se presenta apastelada con delicados tonos empolvados, aunque se mantienen vigentes los tradicionales negro, blanco y azul marino. Un accesorio lindo e imprescindible es una túnica de un género liviano para cubrir nuestro cuerpo cuando lo requiramos. Esta túnica puede estar confeccionada en lino, batista o gasa, de líneas holgadas y aberturas discretas, de color llano o estampado étnico.

“De la playa a la calle”
Una nueva tendencia que está emergiendo en las calles de las principales capitales de la moda es la de incorporar piezas del traje de baño al vestir urbano. Utilizadas en los calurosos días de verano, bajo blusas de géneros transparentes, son una alternativa de descanso frente a la estructura rigurosa del sostén. Veremos si esta tendencia, logra despojarse de su condición de novedad para transcender como opción para el vestir informal.

Moda Masculina
Entre los bañadores masculinos, la bermuda sigue siendo la primera opción, favorecedora para todo tipo de cuerpo, es un clásico que mantiene su forma pero que busca reinventarse a través de colores y estampas cada temporada, que al igual que en la moda femenina, presenta grafismos de hojas de plantas tropicales y formas de universos geométricos. La paleta de color es amplia y diversa, destacando vibrantes tonos de violetas y azules. Debido al largo de esta prenda, las pantorrillas se convierten en punto atractivo principal. Si son delgadas, conviene que el largo vaya debajo de la rodilla y que la estampa y el color sean muy atractivos en la parte superior. Para las pantorrillas gruesas, el largo puede ir un poco más arriba de la rodilla. Este consejo también es válido para caballeros de baja estatura. Para los arriesgados, están los bañadores tipo bóxer y slip, los que debemos elegir cuidando de que no revelen demasiado. Si se pierde la sensatez, se desvanece el buen gusto.

*Texto escrito para Revista Estilo Pacificard de Ecuador


Vestidas para el amor

Ilustración y Texto por: Sasha Santamaría



La vida está hecha de momentos, muchos de ellos verdaderamente especiales que ameritan vestidos memorables, pero ¿qué hay de esos momentos en dónde priman sentimientos amorosos? El primer paseo, la primera cena, son situaciones donde nuestra feminidad en su faceta más coqueta se hace evidente. El ritual de adornarnos, de elegir lo mejor, lo que nos haga sentir cómodas y realce nuestro espíritu. Nos vemos frente al espejo, un poco de maquillaje, arreglamos nuestro cabello, algo de perfume y estamos listas para el romance.
Es interesante como estas pequeñas elecciones definen quiénes somos y cuáles son nuestros objetivos e intenciones, y, al mismo tiempo, por medio de estos signos, la persona que tendremos al frente puede llegar a formar una lectura rápida sobre nosotros. Es por ello que las decisiones que tomamos al momento de vestir, deben ser coherentes con lo que somos y lo que queremos ser, siendo conscientes de nuestro cuerpo, respetándolo y honrándolo.
Saber vestirse es una habilidad que demanda un sentido agudo sobre lo armonioso y lo práctico, y dentro de un contexto romántico, debe complementarse con maneras muy sutiles, expresadas a través de nuestra ropa. Antes de preparar nuestros ensambles, debemos saber que los recursos que nos ofrece la moda (tejidos, siluetas, textura, color) ayudarán a potenciar este mensaje, acorde con nuestra feminidad.

Tejidos especiales
Los tejidos de tacto suave y caída ligera como el chiffon y la seda, evocan romanticismo y delicadeza,  junto con el encaje, las estampas florales y de puntos. Materializados en faldas o vestidos dan una impresión etérea, gracias a su liviandad y las ondas que se generan con el viento. Para lograr este encantador efecto, debemos procurar que la silueta que dibuja nuestras prendas sea amplia, acompañe la forma de nuestro cuerpo y no lo oprima. Tejidos como lino, algodón o gabardina resultan inapropiados. Reservarlos para el ámbito 
ejecutivo.

Colores acogedores
Una de las características de los colores son las vibraciones que emiten y el efecto que producen en nuestro ánimo. Para que nuestro acompañante se sienta cómodo en nuestra presencia, los tonos suaves y neutros crearán un halo de cadencia a nuestro alrededor.
Tonos pasteles y empolvados aportan  luz y evocan dulzura, al igual que el rosa (en tonalidades apagadas) sugiere calma, feminidad y tranquilidad.
El azul transmite compromiso y confianza, en sus variantes más oscuras como el azul marino, comunica respeto, y el azul noche elegancia y misterio. La gama de los verdes claros nos remite a la frescura de la naturaleza, su calma y su sabiduría. El blanco con su luz, proclama naturalidad y pureza, y el negro poder y autoridad.
Colores estridentes de alta vibración cromática como el rojo, amarillo y neones se deben evitar en las primeras salidas, resultan intimidantes y visualmente agotadores.

Confortable interior
La clave para que nuestro ensamble elegido se vea impecable, es que la ropa interior que elijamos se mimetice con nuestra ropa exterior. Las prendas superiores (sostenes y tops) deben proveer el soporte justo, acorde con el tamaño del busto. Debemos cuidar que los tirantes no queden a la vista y no ajusten demasiado, pues generarán excesos de piel, incluso en personas de contextura delgada. Las prendas inferiores no deben marcarse sobre las prendas. Si utilizamos vestidos o blusas de transparencia, la ropa interior de color crudo o piel se transparenta menos que la  de color blanco. La ropa interior, como tal, debe permanecer en el interior.

Accesorios poderosos
Las joyas más bellas se hicieron para la noche. Si las nuestras son de un tamaño considerable, reservarlas para un evento glamoroso. En esta escena, nosotras somos las protagonistas. Aretes de delicadas perlas o provistos de un brillo tenue aportarán una suave luz a nuestro rostro. En cuanto al calzado, si la idea es una caminata luego de la cena, debemos escoger unas sandalias de tacón cómodo y pequeño, o, ¿por qué no decantarnos por unas lindas ballerinas?

El mundo de lo femenino nos provee de estas herramientas que nos permiten resaltar con exquisitez nuestras diversas vistosidades, pero, estos son solo recursos materiales, que no llegan a remplazar lo verdaderamente importante: que no hay nada más seductor que una mujer que se ama a sí misma.

*Este texto fue escrito para Revista Mariela de Ecuador

Perfil


Entrevista realizada por Karla Paredes de Revista Semana de Diario Expreso de Ecuador para la sección Street Style donde tuve la oportunidad de hablar un poco acerca de la labor que realizo con mi blog, además del furor del fenómeno blogging.