Por: Sasha Santamaría
Traducción: Paul Jaramillo
Bastaron veinte años para que gracias a la plataforma del Sao Paulo
Fashion Week, el diseño brasileño y sus participantes se posicionen a nivel
regional e internacional. Hoy, esta gran vitrina de moda es considerada una de
las más importantes dentro del calendario del circuito mundial de desfiles.
Por esta razón, su última edición fue una celebración a esta industria
creativa donde, los diseñadores no siguen las tendencias, las crean. Nuestros
elegidos: Ronaldo Fraga, Alexandre Hercovitch, Osklen y Reinaldo Laurenco. A continuación un repaso por sus colecciones.
Levou vinte anos, graças à plataforma do São Paulo Fashion Week, o
desenho brasileiro e seus participantes estão posicionados regional e
internacionalmente. Hoje, esta grande vitrine da moda é considerada uma das
mais importantes no calendário de desfiles do circuito mundial.
Por esta razão, sua última edição foi uma celebração da indústria
criativa onde os desenhadores não seguem as tendências, criam. Nossos eleitos:
Ronaldo Fraga, Alexandre Hercovitch, Osklen e Reinaldo Lourenço. Agora uma revisão
das suas coleções.
Ronaldo Fraga
El amor fue el argumento para
construir la estética de esta colección, donde sedas y algodones se presentan
coloreados en matices de azules y rojos, con estampas realistas y surrealistas
de corazones, versos de amor y partituras musicales. La confección de las
prendas estuvo a cargo de las artesanas del Valle de la Seda de la región de
Paraná, ubicada al sur de Brasil, quienes además realizaron accesorios
realizados con capullos de seda.
O amor era o argumento para construir a estética desta coleção, onde as
sedas e algodões são mostrados em tons de azul e vermelho, com imagens
realistas e surreais de corações, poemas de amor e partituras musicais. A
confecção da vestimenta foi feita pelas artesãs do Vale da Seda da região de
Paraná, no sul do Brasil, que também fizeram os acessórios com casulos da seda.
Alexandre Herchcovitch
Femenino pero fuerte. Una convivencia
entre lo inocente y siniestro, representado por una paleta acromática liderada
por el negro. Cierres plateados y detalles de amarres que recorren el torso remiten a las imágenes de mujeres fotografiadas por Nabuyoshi Araki. Lo
delicado toma forma a través de volantes,
cuellos de lazo y detalles de frunces.
Feminino mas forte. Coexistência entre os inocentes e sinistros,
representada por uma paleta de cores liderada pelo preto. Fechos de prata e
detalhes de amarraduras que recorrem o torso referem-se às imagens de mulheres
fotografadas por Nabuyoshi Araki . A delicadeza toma forma a través de
folhetos, gravata e detalhe drapeado.
Osklen
La marca comandada por Oskar
Metsavaht destaca por sus líneas simples y holgadas. Con el espíritu de las
olimpiadas de la Grecia antigua como estandarte, se potenció la impronta urbana
y deportiva insigne de la marca, al igual que su paleta de colores sólida de
blancos, negros, acompañada por matices de verdes, azules y un amarillo
tostado. La silueta es recta, relajada y las tipologías se muestran cómodas y
prácticas, listas para usar. El estilismo se completa con zapatillas, accesorio
que vuelve a reivindicarse esta temporada.
A marca liderada pelo Oskar Metsavaht apresenta linhas simples e
soltos. Com o espírito dos Jogos Olímpicos da antiga Grécia como padrão, se
impulsó o esportivo e urbano parte emblemática da marca também sua paleta de cores branco, preto,
acompanhada por tons de verde, azul e amarelo torrado. A silhueta é reta, descontraída
e as tipologias se mostram confortáveis e práticas, prontas para o uso. O
estilo é completado com sandálias, acessório restituido novamente nesta
temporada.
Reinaldo Lourenço
Una sinfonía de conjuntos de
faldas, blusas y vestidos, de diversos largos, donde predominó el negro en
randa bordada, además de estampas de líneas rectas, horizontales, zigzagueantes
y formas geométricas. La sastrería toma su espacio mediante blazers y tapados
extra largos. Para la noche, lentejuelas y transparencias aparecen para embellecer
discretamente las prendas.
Uma sinfonia de saias, blusas e
vestidos, de vários comprimentos, onde prevaleceram o preto em randa bordada,
ademais com estampas de linhas ziguezagues e
geométricas. Alfaitaria se mostra com blazers e cobertos longos. Para a noite, lantejoulas e
transparências aparecem discretamente para embelezar as vestes.
